dipinto, Pittoni Giovanni Battista, XVIII

Intonazione generale molto luminosa e colori chiari e delicati. La Vergine a sinistra indossa una veste rose e un manto azzurro intenso; il sacerdote al centro porta un'ampia veste rosa e bianca e un copricapo a turbante rosa e rosso; san Giuseppe a destra è avvolto in un manto giallo oro e tiene nella mano sinistra la verga fiorita. Il fondo è color senape e si rischiara attorno al volo di cherubini in alto a destra.

Il pittore veneziano Giovanni Battista Pittoni, dopo un iniziale accostamento ai drammatici impianti chiaroscurali del Piazzetta e del Bencovich, si orientò, a partire dagli anni 30 del Settecento, verso l'esempio di Sebastiano Ricci. Creò quindi composizioni più mosse e articolare, schiarendo la tavolozza e ambientando i suoi personaggi in scenografie complesse e ricercate. Questa tela, ancora molto semplice nell'impianto, negli atteggiamenti dei personaggi, nell'ambientazione, è interessante per la gamma cromatica molto luminosa e per gli accostamenti delicati di tinte chiare e vivaci, che probabilmente già risentono dell'esempio del Ricci. L'opera fu recuperata da Ranieri Mario Cassar in casa dei baroni Delmestri.